『トップガン マーヴェリック』を暗黒面に堕としたような、圧倒的映像美と精神の病みが同居する異色作です。前作『閃光のハサウェイ』から約4年半ぶりの続編となった本作は、テロリストとして生きる主人公ハサウェイの精神崩壊と、謎めいた少女ギギ・アンダルシアの存在が物語を牽引します。会話劇が全体の8割を占めるという大胆な構成ながら、終盤の戦闘シーンでは一級品のコックピット視点演出が炸裂し、観る者の息を呑ませます。ガンダムシリーズとしては異質なほど「大人の肉欲」を描き、人間の弱さと狂気を容赦なく突きつけてくる作品です。

富野由悠季監督が1989年から1990年にかけて発表した小説『機動戦士ガンダム 閃光のハサウェイ』。30年以上の時を経て、ついにアニメ化が実現した本作は、ガンダムシリーズに新たな映像表現の地平を切り開いた記念すべき作品です。『虐殺器官』の村瀬修功監督が手がけた本作は、超人的なニュータイプの活躍ではなく、地に足のついたリアルな戦闘描写と人間ドラマを軸に、宇宙世紀105年の腐敗した地球連邦政府と、それに反旗を翻すテロリスト「マフティー」の闘いを描きます。 暗闇に浮かび上がる巨大モビルスーツの威圧感、市民目線で描かれる戦闘の恐怖、複雑に絡み合う人間関係──これまでのガンダム作品とは一線を画す映像美と演出が、観る者を圧倒します。3部作の第1部として、物語はまだ序章に過ぎませんが、映像作品としての完成度の高さは、続編への期待を大いに高めるものとなっています。

『スパイダーマン：アクロス・ザ・スパイダーバース』は、前作を遥かに超える実験的で過激な映像表現と、普遍的な親子の物語を見事に融合させた傑作だ。製作費1億ドルとは思えない尖った映像美は、水彩画とレオナルド・ダ・ヴィンチのデッサンが激突する衝撃的なビジュアルを生み出し、観客の脳を開かせる。一方で物語は、ロード・ミラー作品らしい「父と子」のミニマムなテーマを軸に、より親側に重心を置いた成長譚として完成度を高めている。冒頭で提示される「あなたの物語を作りなさい」というテーマへのアンサーは驚愕に値し、過去のスパイダーマン作品すら破壊して新しい物語を再構築する革命的な作品となっている。

アメコミらしい斬新なスパイダーマンでした。画（カートゥーンアニメ）がディズニーとは一線を画し、昔懐かしいアメコミアニメをうまく3DCGの画にまとまっていると思います。 ただ今作がこういった画が初めてという人にはとっつきににくいかもしれません。